本书为作者近年来关于中国武侠电影、动作电影以及相关文化现象的评论、随笔的重新修订、编排的结集。作者曾在国内具有重要影响的《看电影》杂志任职多年，专司武侠电影、动作电影的一线报道，并开设有相关专栏“守望江湖”，均堪称国内有关文字中不可多得的一流作品。本书既可以当作中国武侠电影史的完整资料收藏，也可以当作纯粹的文艺批评来阅读。(出版社的介绍)

百年中国电影研究书系-中国武侠电影史 本书是《百年中国电影研究书系》之一。本书粗略描述了中国武侠电影的发展线索，主要涉及中国大陆、香港、台湾两岸三地的武侠电影创作。本丛书是电影理论界献给中国电影100周年的一份厚礼。

百年中国电影研究书系-中国武侠电影史 本书是《百年中国电影研究书系》之一。本书粗略描述了中国武侠电影的发展线索，主要涉及中国大陆、香港、台湾两岸三地的武侠电影创作。本丛书是电影理论界献给中国电影100周年的一份厚礼。

本书是中国电影专门史研究的又一硕果，标志着中国电影历史研究的扩大和深入。这对于中国电影史学来说，无疑是一个十分可喜的现象。 在本书中，贾磊磊把武侠片在中国的发展过程做了清晰的梳理，并把它的特点归结为五个大的“创作浪潮”。这是有见地的，也大抵符合客观的历史实际。从这里我们可以感到，武侠片在历史上每一次大的发展，差不多就可以达到上规模、上水平的程度。 作为该书“下篇”的口述史部分，也有特点。它不仅使人读了有一种恍如处身拍摄现场的亲切感，也让人领悟到武侠电影创作的艰辛、甘苦。

采取历史的纵向研究与文化的横向分析相结合，在论述中国武侠电影历史走向和创作轨迹的同时，将其与中国文学、武术、伦理、宗教等领域统而观之，建立了系统而有效的研究方法。通过大量分析，作者认为“暴雨剪辑”是中国武侠电影标志性的剪辑方式，也是中国武侠电影独特的美学风格所在。中国武侠电影把暴力的表现方式，从单纯的动作表演转化为舞蹈化、仪式化、程式化的美学表现体系，进而确立了中国武侠电影在世界电影格局中不可替代的地位。作者藉此明确指出了武术指导、动作导演的历史地位一直被忽略这一现实问题，并提出了在国家级电影奖项中设立最佳武术指导或动作导演奖的建议。《武舞神话:中国武侠电影纵横》不仅对研究电影研究具有重要的学术参考价值，对电影创作人员具有直接的参考意义，同时对于广大武侠影迷来说，也是一次重温经典梦幻瞬间、感受电影与武侠完美结合的艺术阅读之旅。

目录 编者序言 引子 一、早熟的幼儿：先秦的游侠 （一）执剑之族——远古的尚武习俗与侠的萌芽 （二）“国士”和“游士”——侠的初始形态 （三）在群雄并峙的历史机遇中成长——战国游侠的活跃 二、出鞘的利剑：两汉的豪侠 （一）“权行州域，力折公侯”：侠的豪强化 （二）“贵交尚信，轻命重气”：任侠意识的自觉 （三）“放纵末流，以武犯禁”：两汉皇权对豪侠势力的摧残 三、绵延不绝的流风遗俗：魏晋六朝与隋唐的侠风 （一）魏晋六朝侠的形态 （二）隋唐侠风的分流 （三）魏晋六朝与隋唐的咏侠诗潮 四、侠的世俗化：宋以后的义侠 （一）两宋近代侠的出现 （二）武林的侠节 （三）绿林的侠气 （四）秘密社会的侠迹 五、侠的评估：对有关历史典籍的一个回顾 （一）诸子时期 （二）史家时期及其他 六、佩剑的“民间神”：武侠小说中的剑侠 （一）侠风的推崇与文言武侠小说的产生 （二）近...(展开全部)

中国的武侠小说是中国通俗文学中最富魅力的一种读物，在不同的历史时期，武侠小说毁誉相随，然而，武侠小说以其独特的文学形式、风格、题材、立意及专门用语，表彰了人间的公平正义，标榜了“替天行道”的情怀，强调了扶危济困的精神。 武侠小说创造了虚实相生的武功、曲折离奇的情节，诉说了江湖侠士、英雄儿女们可歌可泣的故事，其间或写人性冲突，或写国仇家恨，或写正邪之争，或写江湖恩怨……但其从故事内容到文学形式，皆与中国文化一脉相连，高蹈着中国人独特的生命情调。 研究武侠小说的发展历史，也是在中国传统文化的视角之下，探求侠客的价值和光芒。作者因其作家的身份，从自身体验出发，使这部《中国武侠小说史话》，成为创作派撰写武侠小说史的首开先河之作，将中国武侠小说的撰写推到了一个新的高度。 《中国武侠小说史话》一书，就中国武侠小说这一类型文学的本源、萌芽、形成、发展、流变以及各个...(展开全部)

武侠小说是中国小说类型中极为重要的一大类别。自古至今，武侠小说一直流传不衰，尤其是当代，以金庸、梁羽生、古龙等名家为代表的“新武侠”流派，无论在思想内涵，或是叙事技巧上，都取得了引人瞩目的成就，吸引了海内外一个社会层面相当广大的读者群，成为当代文学中一个十分值得注意的现象。 本书试图对武侠小说这一文学类型的源流、发展、得失及其与中国社会和民众文化心理的关系，以及其特殊的文化价值，作一番粗浅的探讨。